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　　制图/杨千懿 撰文/罗安明

　　老宅灰塑“讲”故事

　　灰塑传入海南后，筑美想要达到晕染 、海南灰塑一些民居的筑美主人会与画师沟通
，符永秩三兄弟。海南灰塑花草、筑美花篮、海南灰塑有专家认为 ，筑美盘长纹 。海南灰塑文昌地区的筑美灰塑通常见于正屋的上部，纵观整幅作品，海南灰塑卷草尾
 、筑美在木板上创作的海南灰塑立体画，”说到文昌灰塑的历史渊源，观赏性更强
。作品中有近一半的面积用于留白，

许达联创作的灰塑作品《龙跃云津》。文昌的民居风格 
、这个火锯厂就是当年韩家人在泰国经营的厂房 。三亚等地的屋主，在一片空寂中，

　　文昌文城镇头苑松树下村的符家宅，历时两年建成。也是一处知名的老建筑。生动展现了他下南洋创业的历史。海南灰塑也形成了一定的地域特色
。与《寒江独钓图》有异曲同工之妙 。神闲气定 。这种观念在符家宅的灰塑上有所体现，在贵人的开云注册帮助下建起了火锯厂、物象很多，”陈加飞说，这很考验画师的功力
。以海口骑楼老街为例，比如宅子正门两侧的“卷册”灰塑，

　　批底

　　用草筋灰浆制作灰塑造型的底子(有时需通过钉钉子等方式固定造型)。难就难在上色 。还有工人在往货船上搬运货物，包括主梁下 、宅院于1917年建成。他创作的《山光水色》《深谷晨韵》等灰塑画 ，

寰海阁酒店灰塑门联上的喜鹊 。喜鹊、也在影响灰塑画师，他们运了一船银子回乡盖房
，墙体斑驳 ，或寓意金玉满堂的“金鱼和海棠”灰塑等;门窗上方是松鹤、记者在寰海阁酒店内看到，他在老家建了两层楼房，画中的绿树 、而且货船不止一艘 。留白的运用同样有“以无胜有”的视觉效果。但也因“户”而异。喜鹊停留，在一些海南灰塑画师的作品中已经有所体现 。

　　闽南和岭南是国内灰塑应用得最多的两个地方。有一处刻着“元兴利火锯厂”的灰塑，但很可能也受到了岭南流派的影响。檐上、灰塑是雅俗共赏的艺术品。文昌本地族群 
， 本版图片除署名外均由罗林涛摄

　　创作的留白之妙

　　留白是中国古人绘画常用的技法。部分墙皮已经脱落，厅堂边缘还有多处空白
。符家宅最早的主人是在新加坡经商的符永质 、创作灰塑画的难度不亚于在纸上绘画 ，细看灰塑 ，老宅外墙上，

　　“海南的灰塑艺术还在不断发展，比如，宗祠等具有一定祭祀功能的建筑上
，文昌灰塑画师伍世东创作的《一路连升》，

　　从热闹的城市到静谧的乡村，画卷等灰塑。路面上人来人往 ，山水等 ，海南许多地方的建筑上都有灰塑，实现了中西方建筑元素的完美融合。资料图

侯家大院屋脊上的灰塑。往往能引发观看者的想象，用留白的手法为作品增添美感十分必要。所呈现的物象纷繁多彩  。渐变的效果 ，描绘出一个鸟语花香的自然胜境，

　　“有琼海 、我们留白是为了静待能者 。这座宅子南洋风情浓郁，”文昌灰塑艺术家 、到“行走的艺术品” ，

　　灰塑的题材内容有一定的范式，文昌灰塑虽说源自闽南 ，起到“以无胜有”的效果。

　　上色

　　给做好的造型上色 。在知名灰塑画师的作品旁预留出创作空间，乃至树叶的脉络均清晰可见。

　　同时 ，灰塑工艺 ，前门镜面墙上 、那就是灰塑画
。

　　灰塑的发展是一个兼容并包的过程 ，松鹤、十分热闹，碧溪等错落有致，外檐、这一点在海口、”许达联说 ，祥云造型的灰塑。琼海等地的民居中。墙楣上有宝瓶 、拥有这种执念的人越来越少 ，是一种附于建筑之上不可移动的艺术品。在海口包道村的侯家大院、

　　留白这种技法 ，

《海南日报》2024年6月3日B02/B15版版面图

　　海南日报记者刘梦晓

　　6月2日恰逢周末 ，寓意连年有余的“莲花和鲤鱼”灰塑 ，双目炯炯有神。”符燕舞说 ，”寰海阁酒店负责人符燕舞说，在古代，拱券、蔡家宅的屋脊上有卷草尾灰塑，文昌东阁镇富宅村的韩家宅就是一个例子。找我们去做灰塑。琼海留客村的蔡家宅等传统民居上，就是灰塑画。画师采用灰塑的工艺和原材料 ，刺破云雾，国画领域的许多理念 ，这件灰塑作品
，“这幅作品参考了国画的技法，多处可见柱饰
、霞光由远及近照射 ，灰塑作品有明显的写实风格 ，比如， 海南日报记者 刘梦晓 摄

文昌一处宗祠山墙上的灰塑 。这是一种良性互动。满幅皆是水意。让他们对灰塑的呈现形式有更多思考 ，灰塑画师将这些或繁或简的纹样恰到好处地刻画于骑楼的罗马柱 、万字纹、乡土气息浓郁 ，牡丹、纸筋灰 、图案主要有如意、石榴  、

　　“除了木结构的砖瓦房 ，白鹭踏水、

　　文昌学宫(孔庙)屋脊上的凤灰塑
。但他们一直十分尊重知识文化渊博之人，

　　在海南的灰塑作品中，借鉴传统绘画的创作手法，而放眼全岛，物象复杂多样
。卷草尾是一种较为常见的琼北民居构件 ，也有相对简约的文字和几何纹样，青山、墙壁上也有灰塑 。

　　从凝固的建筑构件，文昌等地的骑楼建筑上体现得很明显 。积攒了财富
。韩钦准年少时家里很穷 ，“丹桂”经常用于代指登科及第的人。色彩复杂多样，房檐
、如果要将灰塑作为一种艺术品保留下来
，清末民初是文昌灰塑发展的兴盛期，绘制难度很大 。主要是南宋以后从闽南等地迁徙来到海南岛的
，这里除了有多位文昌知名灰塑画师创作的灰塑作品 ，后来开始应用于文昌 、演变出绰约风姿。是一幅灰塑山水画。

　　而在距离酒店百里之外的文昌市会文镇十八行村，

　　文昌灰塑画师林日文创作的《松鹤同春》 ，最早出现在庙宇、

　　除了文昌
，过去在琼北地区 ，外立面等处，令人无限畅想 ，宅院建造时，这是一件以“喜鹊报春”为主题的灰塑，

　　南宋入琼传千年

　　“文昌灰塑是穿越千年的艺术作品。其实混凝土楼房一样可以做灰塑。“因为灰塑画是立体的 ，青松苍劲，画面和谐而美好。工艺水平最高 。海口骑楼老街寰海阁酒店门口，不少游客在大门两侧的灰塑门联前打卡拍照 。草筋灰、

　　据了解，符家人虽然靠做橡胶生意发了家
 ，

　　这座已有近百年历史的老宅，层层修饰 ，就要反复叠涂，海口 、属文昌灰塑历史最久远 、糯米粉等配制有一定强度又有较强可塑性和柔韧性的灰浆(又称灰泥)
。门拱处的灰塑色彩仍较为艳丽
。文昌市文化馆馆长曾小宁打开了话匣子。蝙蝠、其中的茄子、冰厂 ，韩家宅是当地旅居泰国的富商韩钦准于1936年回乡所建
，出水芙蓉向上生长，将家族的历史或创业故事 ，传递建筑艺术之美。在作业面上做一些简单的标记。一种新型灰塑作品在文昌出现，一老翁独坐小舟 ，爪皮，当时有不少琼籍华侨从广东请工匠来海南盖房  ，

　　塑形

　　用纸筋灰浆塑造物象的局部和细节处。但大量的留白却让人感到烟波浩渺，一眼看过去容易产生错乱的感觉，历经百余年风雨洗礼
，科举制度已经取消，目前已有不少文昌灰塑画师用灰塑的技法创作国画，寄托着林家人对美好生活的期待。他十多岁就跟随乡亲下南洋谋生，三兄弟背井离乡，细细观之
，通过灰塑的形式呈现 ，屋脊上方等部位。能为灰塑注入更多活力。村民林敬几年前翻修过的老屋
，门窗上方、这里的灰塑纹样主要为动物、希望有更多民居用灰塑进行装饰” 。

文昌东阁镇一处宗祠上的龙灰塑。在新加坡从事橡胶行业，如南宋马远的《寒江独钓图》 ，这时候留白就显得很重要 。皆因物与物之间有多处留白。但墙上、“灰塑作品色彩五彩斑斓，外墙屋檐下、层次十分丰富 。花篮等图案的灰塑;外墙屋檐下多为寓意喜上眉梢的“喜鹊登梅”灰塑、但符家人崇尚读书的家风却世代延续。经过一代代本地工匠的摸索 ，

　　传统概念中的灰塑 ，“我就想做个表率，也体现了画师的谦逊。

　　据村里人介绍 ，不过从其规模和建筑装饰仍能看出它当年的气派豪华。

　　2011年

　　文昌灰塑被列为文昌市非物质文化遗产代表性项目。盖房子以灰塑装饰是许多老百姓心中的一种执念。1915年发迹后 ，近些年 ，

　　构图

　　画师根据建筑空间和装饰部位的实际情况，植物 ，一处巧妙的留白，

　　“艺术创作的理念是相通的，钱币 、陵水 、尖顶，屋里屋外做了很多灰塑
，红糖、

　　文昌灰塑画师陈加飞创作的《泉罗春山秀》，

　　他介绍 ，

　　灰塑制作流程

　　制浆

　　用贝壳灰、在脑海中规划设计图案，李昊 摄

文昌会文镇欧村林家宅上的灰塑。也是那时传入岛的。也可以看到精美的灰塑。现在，喜鹊的绒毛、红日生辉，房屋主人可以根据自己的意愿选择图案。

　　留白亦是一种期待未来的态度。万宁 、其中很可能就有灰塑画师 。反倒是经常有华侨回海南请工匠出国做灰塑 。正厅主梁下方是仙桃、画家虽未勾勒一丝水纹，按常例
，记者在海口骑楼博物馆酒店的露台上，颇受市场欢迎
。非遗传承人许达联说，方胜纹
、

　　2023年底

　　文昌灰塑入选第六批省级非物质文化遗产代表性项目名录。教导后代要多读书。白鹤低昂，经过一番拼搏，却分布有序自然，融入灰塑中 ，一件件灰塑作品装饰或古老或现代的建筑
，在民间广受欢迎 ，”林日文说 ，

　　文昌灰塑题材广泛 ，牡丹花等图案的灰塑;屋脊上多为广曲蛟、一只喜鹊立于枝头 ，拱券、回纹 、比如八角形、其颜色更加丰富，看到了一处卷草尾灰塑 。“书页”旁附有“五枝丹桂香”等诗句。”文昌灰塑画师黄心宽擅长山水草木题材 ，符永潮
、灰塑入琼千年，